White Milano toi kaupunkiin luovuutta, kansainvälisiä brändejä ja uusia ehdotuksia

Yli 450 brändiä esitteli uudet mallistonsa Tortonan kaupunginosan tapahtumassa.
Messut
Hidn-Anderin osasto White Milanossa Kuvat: Hidn-Ander
Kirjoittaja Isabella Naef

loading...

Automaattinen käännös

i
Lue alkuperäinen kielellä: italia
Tämä artikkeli on saatavilla myös kielellä: englanti
Scroll down to read more

White Milano -tapahtumaan osallistui 450 brändiä. Yli 20 vuotta sitten perustettu historiallinen messutapahtuma järjestettiin Milanon Tortonan kaupunginosassa 24.–27. syyskuuta. Se houkutteli yli 300 huippuostajaa ja esitteli laajennetun näyttelytilan. Historiallisten T 27- ja T 54 -tapahtumapaikkojen rinnalle liittyivät T 35, joka isännöi resort-muotiin keskittyvää On the beach -projektia. T 31 on yhdessä T 54:n kanssa uuden More-alueen koti, joka keskittyy kauneuden, elämäntyylin ja designin maailmoihin.

Myös Tortonan muotikorttelille suunnattu uusi yhteisöprojekti debytoi. Se sisälsi laajan, muotiyhteisölle avoimen tapahtumaohjelman, jossa musiikki, pop-upit, elämykset ja viihde elävöittivät aluetta joka päivä alkuiltapäivästä lähtien. ”Aikataulu on suunniteltu laajentamaan messukokemusta näyttelyaikojen ulkopuolelle ja muuttamaan kaupunginosan laajaksi kohtaamis-, markkinointi- ja verkostoitumistilaksi näytteilleasettajille, ostajille ja koko muotiyhteisölle, joka herättää Milanon muotiviikon eloon”, korosti Whiten perustaja Massimiliano Bizzi.

White päättyi 27. syyskuuta Kuvat: FashionUnited

Messuilla esiteltyjen projektien joukossa oli kansainvälisen tekstiiliryhmän Keqiaon hanke. Se toi mukanaan 15 brändin valikoiman, jotka olivat jo esillä Milanon muotiviikon kalenterissa, mikä vahvisti messujen roolia dynaamisimpien globaalien luovien skenejen kohtauspaikkana. Tässä osiossa esitellyt brändit olivat muun muassa Alberto Zambelli, Angelo, Massimo Foroni, Oliva, Puremono ja Yinan Group.

”Keqiaon ja Milanon kohtaaminen on ratkaiseva askel perinteisten toimitusketjuroolien ylittämisessä, muuttaen kahdenvälisen suhteen aidoksi luovaksi kumppanuudeksi. Tässä skenaariossa italialaisen muotoilun ja räätälöintitaidon erinomaisuus yhdistyy kiinalaiseen teknologiseen edelläkävijyyteen, tekstiilitutkimukseen ja teolliseen kapasiteettiin”, järjestäjät korostivat.

Kyse ei ole yksinkertaisesta esteettisestä ristiinpölytyksestä, vaan strategisesta yhteistyöstä, joka verkostoi kaksi poikkeuksellista valmistus- ja kulttuuriperintöä. Milano vahvistaa näin asemansa ihanteellisena keskuksena, joka toivottaa tervetulleeksi ja heijastaa Keqiaon brändien uuden tyylillisen identiteetin kansainvälisille markkinoille. Se osoittaa, kuinka Italian ja Kiinan välinen vuoropuhelu voi luoda arvoa, uusia liiketoimintamahdollisuuksia ja nykyaikaista, globaalia muotikieltä.

T 54 White Milanossa isännöi kolmea uutta osiota

T 54 White Milanossa isännöi kolmea uutta osiota: Nuvola, joka on omistettu muotiasusteille; Box, uusi urbaani keskus, joka keskittyy streetweariin, activeweariin ja denimiin; sekä More, joka on omistettu kauneuden, elämäntyylin ja designin maailmalle. Projekti suunniteltiin sitouttamaan sekä alan ammattilaisia että trendiseuraajia, auttaen vahvistamaan Tortonan kaupunginosan roolia kansainvälisenä kohteena Milanon muotiviikon aikana.

Whiten vieraileva suunnittelija oli Alessandro Enriquezin brändi, joka esitteli ironista ja hienostunutta elämäntyyliään alueella, joka oli täysin brändin tunnelman inspiroima.

Osa SS27-mallistosta Kuvat: Alessandro Enriquez

Esillä oli sivistynyt ja pop-henkinen mallisto, kosmopoliittinen ja universaali, joka pystyy kuljettamaan meidät ajassa ja paikassa liikkumatta. Tästä rakkauden Olympos-vuorelta löytyy kaikkea: Terpsikhore tanssimassa amforasta hameelle; Venuksen simpukankuori muuttumassa graafiseksi merkiksi; klassiset kesäraidat alleviivaamassa sanaa ”rakkaus” kreikaksi; unenomainen näky Santorinista; ja ironinen versio jumalten kodista. Kuosit liikkuvat niitä kantavan vartalon mukana, ja sanat ovat graafisia merkkejä tai viestejä.

Muodot ovat yksinkertaisia ja nykyaikaisia, ja tarjolla on kaikki toivottavissa olevat housumallit capreista palazzo-housuihin. Hameet ovat joko kynä- tai kellomallisia, hyvin lyhyitä tai midimittaisia. Viittauksia peplumiin ei ole, lukuun ottamatta joitakin yksiolkaimisia iltapukuja tai niitä, joissa on halterneck-pääntiesta lähtevä pylväsmäinen linja.

Messuilla myös yhteistyö ApexBrasil-järjestön kanssa

ApexBrasil-osasto Kuvat: FashionUnited

Kiinnostava oli myös yhteistyö ApexBrasil-järjestön, Brasilian kaupan ja investointien edistämisviraston, kanssa. Se toi monipuolisen edustuksen Brasilian muotijärjestelmästä kansainvälisen muotimaailman ytimeen, luovista ja suunnittelunäkökulmista aina tekstiili- ja vaatetusalan toimitusketjuun asti.

24.–27. syyskuuta 23 brasilialaista brändiä osallistui Whiteen Fashion label Brasilin kautta

Kyseessä oli läpileikkaava läsnäolo, joka kattoi eri muodin segmenttejä.

”Milano on strateginen askel brasilialaisen muodin kansainvälistymisessä. Se on mahdollisuus laajentaa yritystemme läsnäoloa kansainvälisillä markkinoilla ja yhdistää ne ostajiin, kumppaneihin ja mielipidevaikuttajiin”, sanoi ApexBrasil-järjestön liiketoimintajohtaja Maria Paula Velloso lausunnossaan. ”Brasialla on poikkeuksellinen perintö luovuutta, monimuotoisuutta, osaamista ja innovaatiokykyä. Tavoitteenamme on auttaa muuttamaan tämä perintö lisäarvoksi, uusiksi liiketoimintamahdollisuuksiksi ja yhä kilpailukykyisemmäksi läsnäoloksi globaaleilla markkinoilla, samalla kun edistämme kestävää kehitystä yhtenä tarjontamme laadullisista elementeistä.”

Yksi paikalla olleista brasilialaisista brändeistä Kuvat: FashionUnited

Hidn-Ander esitteli projektin, joka tuo tuotteen, valokuvauksen ja nykykulttuurin vuoropuheluun

Installaation keskiössä oli Starless Rainbow, yksi välittömimmistä ilmauksista luovasta periaatteesta, joka ohjaa sneaker-brändiä: kulttuurien yhteentörmäys (Clash of cultures). Hidn-Anderille kulttuurien yhteentörmäys on piste, jossa eri kulttuurit, sukupolvet, identiteetit, kielet ja arkkityypit kohtaavat, säilyttäen yksilöllisyytensä ja synnyttäen jotain uutta. ”Tästä ristiinpölytyksestä syntyy brändin kieli: eri maailmojen koodeja ja viittauksia tulkitaan uudelleen ja saatetaan vuoropuheluun luodakseen nykyaikaisia, olennaisia ja tunnistettavia tuotteita”, selitti luova johtaja Alessandro Viganò.

”Starless Rainbow'n myötä tämä visio saa myös symbolisen ulottuvuuden. Sateenkaaresta tulee metafora moninaisuudelle, joka pystyy elämään rinnakkain: erilliset värit, jotka yhdessä muodostavat yhden merkin. Viittaus rauhaan ja samalla laajempi pohdinta identiteetistä, sukupuolesta, kulttuureista ja sukupolvista”, Viganò lisäsi.

Projektia Whitessa täydensi valikoima Alex Majolin valokuvia, jotka oli koottu hänen arkistostaan ja tulkittu saman kohtaamisen ja ristiinpölytyksen idean kautta. Eri kulttuurit ja alakulttuurit, iät, alkuperät, sukupuolet ja elämäntavat jakavat saman tilan. Kuvat eivät esitä monimuotoisuutta didaktisella tavalla, vaan kertovat niistä hetkistä, jolloin näennäisesti kaukaiset maailmat kohtaavat.

Luova johtaja Alessandro Viganò perusti Hiden-Ander-brändin vuonna 2019 Kuvat: Hiden-Ander

Luovan johtajan Alessandro Viganòn vuonna 2019 perustama Hidn-Ander on nyt osa Gianoa, italialaista yritystä, joka perustettiin vuonna 1946 ja jota johtaa Enrico Paniccià, edustaen perustajasuvun kolmatta sukupolvea. Ryhmään liittyminen avaa brändille uuden kehitysvaiheen, säilyttäen sen alkuperäisen luovan periaatteen ytimessä: tuotteiden rakentaminen eri kulttuurien, kielten, arkkityyppien ja tieteenalojen kohtaamisen kautta.

Myös Ibeliv palasi Whiteen: brändi, joka työllistää 4 000 käsityöläistä Madagaskarilla

Liv Ramanandraiben 13 vuotta sitten perustama brändi esitteli uudet kaftaaninsa Whitessa. ”Ne on valmistettu puuvillasta, kirjailtu ja saatavilla lyhyinä tai pitkinä versioina. Ne edustavat uutta lisäystä ensi kevät/kesä-mallistoon”, sanoi Ramanandraibe.

Ibelivin kaftaanit, SS27-mallisto Kuvat: FashionUnited

Tämän asustemerkin, erityisesti sen laukkujen, tarina liittyy raffian monipuolisuuteen ja luonnollisuuteen, materiaaliin, jota löytyy Madagaskarilta. ”Raffia on materiaali, joka kasvaa vain Madagaskarilla; meillä on erittäin rikas ja ainutlaatuinen kasvillisuus. Minä, joka koen olevani maani lähettiläs, ajattelin, että Ibelivin kautta voisin tehdä hyvää paikallisille ihmisille, luonnolle ja talouden kasvulle.” Brändin pääkonttori sijaitsee Avignonissa, Ranskassa.

Myös T27-paviljongissa esillä ollut Once Milano keskittyi materiaalitutkimukseen. Resort-mallistonsa rinnalla merkki esitteli myös tuotteita kodintekstiilien maailmastaan, joka on brändin historiallinen ydin. Viltit, lakanat, pöytäliinat, lautasliinat, kylpypyyhkeet ja pellava-asusteet kertovat filosofiasta, joka perustuu laadukkaisiin materiaaleihin, käsityötaitoon, muotojen yksinkertaisuuteen ja aitoon, rentoon tapaan elää arjen tiloissa.

Resort-mallisto syntyi samasta visiosta. Se sisältää helppokäyttöisiä vaatteita naisille ja miehille, luonnonmateriaaleja, olennaisia muotoja ja käyttövapautta, joka sopii päivän eri hetkiin, niin kotona kuin sen ulkopuolellakin, kaupungissa tai lomalla. Edellisen malliston ikonisten kappaleiden, kuten Positano- ja Marrakech-toppien, rinnalla on esitelty uusia elementtejä, jotka kattavat luonnollisesti kaikki pukeutumisen osa-alueet: hameista pareoihin, mekoista housuihin ja shortseihin.

SS27
White Milano